美術館概要
金沢21世紀美術館は、金沢市が「新しい文化の創造」と「新たなまちの賑わいの創出」を目的に、2004年10月9日に開館した現代美術館である。石川県庁や金沢大学附属学校の移転に伴う中心市街地の再整備構想を背景に、1995年、石川県と金沢市が共同で都心地区整備構想検討委員会を設置。1997年に美術館等基本構想、1998年に広坂芸術街（仮称）基本計画を策定し、現代美術を通じて都市の文化的な魅力と活力を生み出す施設として整備が進められた。
美術館の設計には、妹島和世と西沢立衛によるSANAAを選定。円形のガラス張りの建物に、展示室と市民が自由に利用できる交流空間を配置した。従来の美術館に見られる正面入口や決められた鑑賞順路を設けず、誰もが立ち寄れる「まちに開かれた公園のような美術館」を目指した。
作品収集は開館前の2000年に開始。1980年以降の現代美術を中心に、国際的な視野から作品を収集してきた。開館記念展では17か国の約40組の作家による作品を紹介し、建物のために制作された恒久展示作品も公開。現代美術の展示とともに、教育、創造、交流の場として活動を始めた。
開館後は、市内の小学生を招待する「ミュージアム・クルーズ」、市民参加型のアートプロジェクト、地域の工芸文化と現代美術を結ぶ活動などを展開。現在も現代美術の収集・公開を基盤に、市民や地域社会とともに新しい文化を生み出す美術館として活動している。
運営方針・館の特徴
金沢21世紀美術館は、「新しい文化の創造」と「新たなまちの賑わいの創出」を目的とし、ミュージアムとまちとの共生を通じて、金沢の新しい魅力と活力を創出することをミッションステートメントとして掲げている。
公式コンセプトでは、次の4つの方針を明示している。
・世界の「現在（いま）」とともに生きる美術館
・まちに活き、市民とつくる、参画交流型の美術館
・地域の伝統を未来につなげ、世界に開く美術館
・子どもたちとともに、成長する美術館
展示活動では、世界の同時代の美術表現を紹介するとともに、収蔵作品を通じて現代美術の動向を検証。金沢に受け継がれてきた工芸や地域文化を、現代美術との関係から捉え直す活動も行っている。
教育普及活動では、学校との連携を重視。2004年から続く「ミュージアム・クルーズ」では、市内の小学生を美術館に招待し、作品鑑賞や対話を通じて現代美術に触れる機会を設けている。キッズスタジオやアートライブラリー、シアター21なども活用し、子どもから大人までを対象とするプログラムを実施している。
また、美術館の屋内外を市民の交流空間として位置付け、広場や交流ゾーンでのアートプロジェクト、パフォーマンス、地域の商店街との連携事業などを展開。友の会、サスティンメンバー、ボランティアを通じて、市民や企業が美術館の活動に参加・支援する仕組みを設けている。
運営体制の特徴
金沢市が設置し、公益財団法人金沢芸術創造財団が指定管理者として管理運営する公立美術館。
指定管理者制度は2004年の開館当初から導入されている。現行の指定期間は2024年4月1日から2029年3月31日までの5年間。金沢市文化スポーツ局文化政策課が行政上の所管を担っている。
指定管理者は、展覧会や教育普及などの事業運営、施設の維持管理、利用者サービスなどを担当。作品収集に関しては金沢市が美術品収集委員会を設け、収集対象となる作品の選考・評価を行う仕組みとなっている。
運営主体の金沢芸術創造財団は、金沢能楽美術館、金沢市民芸術村、金沢卯辰山工芸工房など、市内の文化施設も管理運営している。
また、サスティンメンバー制度を設け、企業・団体・個人から美術館活動への支援を受け付けている。会費は公益財団法人への寄附金として取り扱われ、税制上の優遇措置の対象となる。一般利用者向けには友の会を設け、年間を通じた展覧会鑑賞や会員向けプログラムへの参加機会を提供している。
収蔵品の特徴
金沢21世紀美術館のコレクションは、開館準備段階の2000年に収集が始まり、1980年以降の現代美術を中心に形成されてきた。開館時には約200点を収蔵し、2024年度には約4,200点に達している。世界の同時代の美術表現を紹介するとともに、その歴史的な背景や金沢の文化との関係を捉えることを重視している。
公式の収集方針は次の3項目。
・1980年以降に制作された新しい価値観を提案するような作品
・1900年以降に制作され、1980年以降の作品の歴史的参照点となるような作品
・金沢ゆかりの作家による新たな創造性に富む作品
収集対象は絵画、彫刻、写真、映像、インスタレーションなど、表現媒体やジャンルを限定しない。学芸員の調査研究に基づき、現代社会の文化的・社会的な変化を反映する作品を収集している。
建築と一体化した恒久展示作品
コレクションの特徴の一つは、美術館の建築や敷地に合わせて設置された恒久展示作品である。
レアンドロ・エルリッヒ《スイミング・プール》、ジェームズ・タレル《ブルー・プラネット・スカイ》、アニッシュ・カプーア《L'Origine du monde》、ヤン・ファーブル《雲を測る男》などが代表的な作品として挙げられる。
2010年には、オラファー・エリアソンによる《カラー・アクティヴィティ・ハウス》を新設。作品を展示室内に限定せず、美術館の建物や広場、来館者の身体的な体験と結び付けて公開している。
現代美術の収集
開館以来、国際的な現代美術の動向を踏まえ、異文化間の移動、身体や生命、社会参加、コミュニケーション、日常生活などに関わる作品を収集している。
1900年以降の美術作品についても、1980年以降の現代美術を理解するための歴史的参照点として収集。現代の芸術表現とそれに先行する美術史上の展開を結び付けるコレクションを形成している。
金沢ゆかりの作家の作品も収集対象とし、地域の文化的な蓄積と新たな表現の関係を継続して調査している。
建築の特徴
金沢21世紀美術館は、妹島和世と西沢立衛による建築ユニットSANAAが設計した美術館である。1999年3月に設計者が決定し、2002年4月に着工。2004年6月に本体工事、同年8月に外構工事が完成し、10月9日に開館した。
敷地面積26,964.5平方メートル、延床面積27,920平方メートル。このうち美術館部分は17,069平方メートルで、地下駐車場などを併設する。建物は鉄筋コンクリート造・鉄骨造、直径約113メートルの円形平面を特徴とする。
まちに開かれた公園のような美術館
設計の基本コンセプトは、都市の中で誰もが自由に立ち寄ることのできる美術館である。
外周をガラスで構成した円形の建物には、特定の正面が設けられていない。複数の入口からアクセスでき、敷地の周囲に広がる都市空間と美術館をつなぐ構成となっている。
内部には、異なる大きさや高さを持つ直方体の展示室を分散して配置。展示室の間には通路や中庭が設けられ、来館者は複数の経路を選びながら館内を移動できる。
展覧会ゾーンと交流ゾーン
建物は、有料の展覧会ゾーンと無料で利用できる交流ゾーンを組み合わせて構成されている。
展覧会ゾーンには独立した展示室を配置し、展示内容に応じた空間利用に対応。交流ゾーンにはアートライブラリー、キッズスタジオ、レクチャーホール、カフェレストラン、ミュージアムショップなどを設けている。
建築では外壁や内部の壁面にガラスを多用し、異なる空間にいる人々が互いの様子や気配を感じられるように計画されている。
茶室
美術館の敷地内には、加賀藩ゆかりの茶室「松涛庵」と「山宇亭」が移築されている。
2005年3月から一般公開を開始。茶会や文化活動の会場として利用され、現代美術館の敷地内に金沢の茶の湯文化を伝える建築が共存している。
能登半島地震による被害と今後の改修
2024年1月1日の能登半島地震では、展示室内のガラス天井が落下するなどの被害が発生した。安全確認と復旧工事のため、同年1月2日から全館休館となり、2月6日に交流ゾーンを再開。展覧会ゾーンは6月22日に再開した。
開館から20年以上が経過した建物について、金沢市は設備の老朽化への対応と鑑賞環境の改善を目的とする大規模修繕を計画。2027年5月6日から2028年3月までの長期休館を予定している。休館期間中は、市内の文化施設や公共空間を活用する「金沢まちなか芸術祭」の開催を計画している。